작품소개

“제프 존스는 DC 코믹스를 대표하는 슈퍼히어로들의 삶과 모험 속에 마음과 인간다움을 되돌려 놓고 있다.” USA 투데이

“앞으로 수년의 이야기를 암시하는 놀라운 반전.” 야후 무비스

“DC 유니버스 새로운 시대의 서막, 팬들은 다시 희망을 품을 것이다.” 팝매터스

“이것은 만화가 아니라 소집령이다.” 뉴스라마

리버스(Rebirth),

DC 유니버스가 문자 그대로 새로 태어난다!

2016년, DC 코믹스 편집부는 충격적인 소식을 발표한다. 불과 5년 전 단행했던 전면 리부트 ‘뉴 52!’에 이어 리런치 ‘리버스’를 감행한다는 것. 리부트는 컴퓨터로 치면 포맷에 해당하는 것으로 기존의 세계관 설정을 송두리째 바꾼다는 의미를 지닌다. ‘뉴 52!’의 이야기가 시작된 시점은 기존의 슈퍼히어로들이 모두 존재하지만, 아직 세상에서 그들을 받아들이지 못한 초기 히어로 시대였다. 슈퍼맨과 배트맨, 원더 우먼은 갑자기 모르는 사이가 되었으며 이후 연재 작품들을 통해 이들 히어로들은 조금씩 본래의 자리를 찾아갔다. 리부트가 포맷이라면 리런치는 시스템 복원이다. ‘리버스’는 ‘뉴 52!’의 큰 이야기 줄기는 이어가면서 세계관 설정의 일부를 ‘뉴 52!’ 이전으로 되돌렸다. ‘플래시포인트’로로 인해 발생한 세계관 재구성이 실제로는 누군가의 거대한 음모였다는 것이 그 골자다. 독자들은 충격 속에서도 큰 호응을 보냈다. 당시 코믹스 판매량에서 ‘리버스’를 기점으로 DC 코믹스는 마블을 크게 추월했다. 혹자는 ‘리버스’를 제프 존스의 ‘기적같은 갱생’이라 표현했다. DC 유니버스의 대대적 지각변동. 그 모든 것의 <DC 유니버스: 리버스>에서 출발한다.

10년의 세월을 훔쳐 간 자는 누구인가?

월리 웨스트는 시공간의 바깥에 갇혔다. 멘토 배리 앨런이 일으켰던 ‘플래시포인트’로 인해 생긴 잘려 나간 차원의 어느 깊숙한 곳에서 길을 잃은 상태다. 아무것도 없는 그곳을 떠돌던 월리. 한때는 키드 플래시였고, 자라서는 플래시로 활약했던 그의 눈에 우주로 스며든 수수께끼의 존재가 들어온다. 10년의 세월을 훔쳐 간 자는 누구인가?

이제 월리는 지구로, 언제나 그의 피뢰침이 되어 주던 사랑하는 사람들에게로 돌아가야 한다. 하지만 그들을 만날 때마다 오히려 거리는 더 멀어지고, 그는 점점 소멸에 가까워져 간다. 월리 웨스트의 리버스, 즉 그의 ‘부활’에 이 우주의 운명이 달렸다….

이야기는 ‘상실’의 1장으로 시작해 ‘유산’의 2장, ‘사랑’의 3장, ‘생명’의 4장으로 이어지며 모두가 깜짝 놀랄 만한 에필로그를 끝을 맺는다. 디럭스 에디션 구성으로 DC 엔터테인먼트 대표 다이엔 넬슨의 서문 및 ‘리버스’ 코스튬 디자인 파일, 화가 개리 프랭크의 작업 해설을 담고 있다.

※함께 읽으면 좋은 작품

<플래시포인트>

<배트맨> Vol. 1 (DC 리버스)

<슈퍼맨> Vol. 1 (DC 리버스)

<플래시> Vol. 1 (DC 리버스)

작가소개

제프 존스(Geoff Johns)

제프 존스는 현대 만화 스토리 작가 중에서도 많은 작품을 하며 큰 인기를 얻고 있는 작가이다. 대표적으로 좋은 평가를 얻은 시리즈로는 <슈퍼맨>, <그린 랜턴>, <플래시>, <틴 타이탄즈>, <저스티스 소사이어티 오브 아메리카> 등이 있고, 그래픽 노블로는 뉴욕 타임스 베스트셀러 <그린 랜턴: 레드 랜턴의 분노>, <그린 랜턴: 시네스트로 군단의 역습>, <저스티스 소사이어티 오브 아메리카: 킹덤 컴>, <슈퍼맨: 브레이니악>이 있다.

존스는 디트로이트 태생으로 미시건 주립 대학에서 미디어 예술과 영화 시나리오, 영화 제작, 영화 이론 등을 전공했으며, 이후 LA로 가서 영화 “슈퍼맨”, “리썰 웨폰 4”, “컨스피러시”의 감독 리처드 도너의 인턴으로 시작해 이휴 어시스턴트로 활동했다.

만화에서의 경력은 DC 코믹스 <스타즈 앤 스트라이프> 시리즈를 다루고 스타걸을 창작하면서 시작했다. 이후 위자드 팬 어워드 2002년 신인상, 2005년부터 2008년까지 올해의 스토리 작가상을 수상했으며, 2003, 2005, 2007, 2008년 CGB 올해의 스토리 작가상, 2001년부터 2005년까지 <JSA>로 최고의 만화 시리즈 상을 받았다.

<플래시>와 <틴 타이탄즈> 등 히트 시리즈에 참여하고 베스트셀러 미니 시리즈인 <인피닛 크라이시스>를 쓴 이후에는 멘토인 도너와 함께 <액션 코믹스>를 썼다. 2006년에는 그랜트 모리슨, 그렉 러카, 마크 웨이드 등과 함께 실시간으로 진행되는 주간 만화 시리즈 <52>를 공동 집필했다.

존스는 다른 미디어에서도 활약했는데, “스몰빌”의 “리전” 에피소드로 호평을 받았고, “로봇 치킨” 4시즌에도 참여했다. 또한 소니 온라인 엔터테인먼트의 게임 “DC 유니버스 온라인” 스토리를 담당했으며, 최근에는 창작 최고 책임자로서 DC 엔터테인먼트에 합류했다.

개리 프랭크(Gary Frank)

영국 태생의 개리 프랭크는 1991년부터 활동을 이어 온 베테랑 아티스트이다. 90년대 중반 마블의 <인크레더블 헐크>와 DC의 <슈퍼걸> 시리즈로 이름을 알린 프랭크는 이후 여러 출판사에서 다양한 작품을 통해 경험을 쌓았다. 작가 J. 마이클 스트라진스키와 함께한 <미드나잇 네이션>과 <슈프림 파워>가 특히 주목할 만하며, 2007년 이후로는 DC 코믹스의 전속 아티스트로 활동해 왔다. 제프 존스와 <액션 코믹스>, <슈퍼맨: 시크릿 오리진> 작업으로 호흡을 맞춘 후, <배트맨: 어스 원>, <DC 유니버스: 리버스>, <둠스데이 클락> 등 굵직한 타이틀을 전부 도맡아 그리고 있다.

에단 반 스카이버(Ethan Van Sciver)

1974년 미국 유타에서 태어난 에단 반 스카이버는 어린 시절 리처드 도너의 슈퍼맨 영화를 보고 처음으로 코믹 북 관련 일을 하겠다는 생각을 한다. 그러나 이후로도 딱히 코믹스에 관심이 없던 그는 1986년 존 번의 <맨 오브 스틸>을 읽고 진지하게 다시 한 번 직업으로서의 화가를 생각하게 된다. 19세 때 자신이 쓰고 그린 <사이버프로그>로 데뷔한 그는 이후 주로 DC에서 활동하며 <그린 랜턴>과 <슈퍼맨/배트맨>, <플래시: 리버스> 등을 그렸다. <뉴 엑스맨>과 <웨폰 X> 등, 많지는 않으나 마블 작품에도 참여한 적이 있다.

아이반 라이스(Ivan Reis)

아이반 라이스는 1976년 브라질 상 파울로의 상 베르나도 도 캄포에서 태어난 만화가다. 1990년대 다크호스 코믹스의 <고스트>, <마스크> 등을 통해 미국에 진출했으며, 그랜트 모리슨의 <인비저블스> 이슈 중 하나의 펜슬러를 맡은 후에 카오스 코믹스의 <레이디 데스>에 오랫동안 참여하였고, 이후 마블에서 제프 존스와 함께 <어벤저스>, <비전> 등의 시리즈를 작업했다.

아이반은 2004년부터 DC 전속으로 활동을 시작하여 <액션 코믹스>, <인피닛 크라이시스>, <란-타나가르 전쟁> 등의 시리즈를 그려 호평을 받았고, 이제는 단짝 잉커 오클레어 알버트, 제프 존스와 함께 전설적인 시리즈 <그린 랜턴>을 시작했다. 아이반은 DC 코믹스의 <브라이티스트 데이>도 그렸다.

필 히메네스(Phil Jimenez)

필 히메네스는 <원더 우먼> 시리즈를 2년간 홀로 도맡으며 20세기에서 21세기로 넘어오는 원더 우먼 신화의 기반을 마련한 인물이다. 거장 조지 페레즈에게 많은 영향을 받았으며, DC에서 그가 참여하는 작품들 대부분이 조지 페레즈의 대표작이기도 하다. 마블에서는 전 미국 대통령 버락 오바마가 등장하는 <어메이징 스파이더맨>의 커버를 그린 것으로도 유명하다. 토비 맥과이어 주연의 “스파이더맨” 영화에서 피터 파커가 코스튬을 디자인하는 장면에 보이는 것이 히메네즈의 손과 그림이다. 맨해튼의 스쿨 오브 비주얼 아트 출신으로 이곳에서 강의도 하고 있다.